вверх


кино

концерты

новости

конкурсы

о театре

оперы и балеты

расписание

цены

гостевая

вход на сайт:
Забыли пароль?
Регистрация




Подводим итоги конкурса «Кристофер Робин»
03.09.2018
Спасибо всем за участие! Фирменный блокнот и зонт от создателей фильма «Кристофер Робин», а также билеты в кино получает...

Выиграй сувениры от создателей фильма «Кристофер Робин» и билеты в кино!
20.08.2018
Правильно отвечай на вопросы и выигрывай фирменные блокнот и зонт от Disney с символикой фильма «Кристофер Робин» и билеты в кино от ККТ «Космос»! Победителем может стать каждый десятый участник, отправивший верные ответы на почту.

Подводим итоги конкурса «Человек-муравей и Оса»
18.07.2018
Спасибо всем за участие! Фирменные часы и куртку от создателей фильма «Человек-муравей и Оса», а также билеты в кино получает Кабанова Татьяна. Поздравляем! Остальным желаем удачи, следите за обновлениями на нашем сайте в разделе «Конкурсы» и в следующий раз удача обязательно улыбнется именно вам!



Смолфут (2D и 3D)
комедия, анимация



Фильм переворачивает миф о бигфутах с ног на голову. В нем молодой находчивый йети сталкивается с тем, что по его глубокому убеждению, не существует – человеком. Новости о «смолфуте» приносят ему славу и шанс завоевать девушку его мечты. А еще – вызывают переполох среди простых йети, которые теперь гадают, что же еще обитает в большом мире за пределами их маленькой заснеженной деревушки. Вас ждет веселая история о дружбе, отваге и радости, которую приносят новые открытия.



подробнее ]
Новая афиша

BOLERO
Bolero by Liasan Utiasheva – театрально-танцевальный спектакль, который унесет зрителей в мир, где правят красота и дерзость линий. Для взаимопонимания не нужны слова, а эмоции читаются между строк и выражаются дерзким языком тела. Здесь не существует границ, а любовь способна перевернуть мир, сбросить с трона и поднять из пепла. В шоу Bolero художественная гимнастика предстанет не как спорт высших достижений, а пересечет ту тонкую хореографическую грань между женственностью и сексуальностью. Впервые авторские элементы стиля Vogue New Way,high heel,модерна и элементы гимнастика изящно переплетутся в одном танце. Под оригинальную музыку Райана Оттера, специально созданную для проекта, ранее несовместимые стили станут единым целым, а фантазии – реальностью. Соединить их под силу только самым талантливыми хореографам- постановщикам нашей страны Кате Решетниковой и Игорю Руднику в компании с лучшими танцорами России. Специально для Bolero продуман каждый образ героя. Наглый посыл авторских костюмов заставит зрителя подумать, что он оказался на fashion показе в Лондоне. Дерзость и смелость нарядов Ляйсан и ее команды способны разрушить любой стереотип. Не менее впечатляющей станет и цифровая графика, превращающее происходящее на сцене в незабываемый перфоманс. Bolero by Liasan Utiasheva – это история мироздания женщины. «Богини», чья сила не сравнима с другими, ведь ее секрет – в мудрости и слабости. Она будет вынуждена принять вызов и вступить в схватку. Но удастся ли ей выйти из нее победителем и стать счастливой, даже потеряв все?

18 НОЯБРЯ 2018, ВОСКРЕСЕНЬЕ в 19:00

16+
Кристина Орбакайте
Заслуженная артистка Российской Федерации, певица и актриса Кристина Орбакайте возвращается в Екатеринбург! Грандиозный концерт певицы состоится 19 ноября в 19.00 в ККТ «КОСМОС» Вас ждет абсолютно новое шоу, зрелище мирового уровня с высокотехнологичными спецэффектами, оригинальная постановка и новые версии любимых песен. Костюмы для шоу были созданы в Лос-Анджелесе лауреатом премии «Эмми». Талант Кристины Орбакайте проявляется не только на эстраде, а также в кино и театре. Но, в первую очередь, зрители любят Кристину за ее музыкальное творчество. Многогранный репертуар, к выбору которого тщательно относится певица, состоит из абсолютно разных по жанру и настроению композиций. Обладая высоким исполнительским мастерством, безупречным вкусом и репертуаром, полюбившимся миллионам, Кристина не перестаёт заряжать своей энергией и удивлять творческими достижениями! Помимо любимых хитов, зрители увидят номера на новые песни: «Ты мой», «Любовь не продается», «Одна на двоих бессонница» и другие. Добро пожаловать в удивительный мир Кристины Орбакайте!

19 НОЯБРЯ 2018, ПОНЕДЕЛЬНИК в 19:00

6+
Диана АРБЕНИНА и «НОЧНЫЕ СНАЙПЕРЫ» Юбилейный тур «25»
Юбилейный тур одной из самых влиятельных групп в истории российской музыки «Ночные Снайперы» посвящен 25-летию творческой деятельности. По словам лидера коллектива Дианы Арбениной, «Ночные Снайперы» дошли до своего громкого рубежа в состоянии абсолютной молодости и абсолютного кайфа от этой жизни. Масштабный тур начался 31 января 2018 года. В юбилейных концертах «Ночные Снайперы» исполнят все лучшие и любимые хиты, а также новые композиции. «Мы конечно готовим очень крутую программу и с точки зрения продакшна», — рассказывает Арбенина. «Ночные Снайперы»— истинная легенда, вышедшая за границы традиционного понимания русского рока. Диана, которая постоянно экспериментирует со звучанием, создала уже более двух сотен песен и продолжает творить волшебство. Группа «Ночные Снайперы» образовалась в 1993 году в городе Санкт-Петербурге и стала играть рок. За 24 года существования группа записала более 10 номерных альбомов, а также множество хитов, концертных CD и DVD; проехала с концертами все регионы России, страны СНГ, страны Западной Европы, Прибалтики, Юго-Восточной Азии, Израиль, ОАЭ, США, Канаду, Австралию, Японию и Китай. Певица успевает везде так, словно в сутках у нее 48 часов. Она пишет саундтреки к фильмам, поет дуэтом с маститыми российскими исполнителями: от Григория Лепса и Басты до Тамары Гвердцители. Делает аранжировки своих хитов для симфонического оркестра и выступает в сопровождении «Новой России» маэстро Юрия Башмета. И при этом частенько проводит автограф-сессии и никогда не отказывается встретиться с поклонниками. За последний год у «Снайперов» появилось несколько новых видеоклипов. Нашумевший — «ЦОЙ», под который плачут даже суровые поклонники Виктора Цоя, Александра Башлачева, Егора Летова и других безвременно ушедших столпов российского рок-н-ролла. Лиричный — «Разбуди меня», наполненный кислородом и яркими пейзажами Португалии. Премьера 2018 года – клип на песню «Грустные люди», главную роль в котором сыграла сама исполнительница. Партнером по съемкам стал друг певицы, российский актер Артур Смольянинов — по мнению Дианы, «один из самых невероятных грустных людей», встретившихся на ее пути. К своему 25-летию группа готовит альбом The Best, в который войдут самые любимые хиты «Снайперов» в новых аранжировках. Композиции с этого альбома порадуют своим проникновенным звучанием тысячи поклонников на юбилейных концертах в разных городах и странах.

22 НОЯБРЯ 2018, ЧЕТВЕРГ в 19:00

12+
Сергей ЛАЗАРЕВ. Шоу "NTour"
Один из самых ярких и талантливых исполнителей современной поп-музыки Сергей Лазарев представляет свое новое головокружительное шоу. Грандиозный «N TOUR», приуроченный к 35-летнему юбилею артиста, стартует весной 2018 года – сразу после масштабного концерта в Москве в СК «Олимпийский»! Сергей Лазарев регулярно входит в топ самых популярных артистов России, а его зрелищные шоу уже много лет не оставляют равнодушным ни одного зрителя. Каждое из них неоднократно было отмечено наградами «Лучшее концертное шоу» не только в России, но и зарубежом. В этот раз Сергей вновь обещает удивить публику. Помимо всего прочего, «N TOUR» пройдет в поддержку нового долгожданного альбома певца, выпущенного в декабре 2017 года, а значит зрители услышат не только любимые ими песни и известные хиты Сергея, но и новые композиции, которым еще предстоит занять заслуженное место в главных чартах страны. Ни для кого не секрет, что Сергей Лазарев – это всегда качественная музыка, живой звук, грандиозное шоу и невероятная энергетика! Не пропустите главное музыкальное событие весны 2018 года!

23 НОЯБРЯ 2018, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
ВЛАДИМИР КУЗЬМИН
24-го ноября, на сцене ККТ «Космос» — Владимир Кузьмин с концертом в честь легендарного выступления группы «Динамик», состоявшегося 35 лет назад, и ставшего, по словам самого Кузьмина, самым памятным и. практически, судьбоносным. В течение недели, по четыре концерта в день, зал филармонии так и не смог вместить всех желающих, услышать самую модную группу, тогда еще, Советского Союза. Потом у них, правда, появилась возможность приобрести лазерный «двойник», который так и назывался «Концерт в Кирове». Но это уже было потом. А в 83-ем ''Динамик'' прикрыли. Собрали комиссию из престарелых, но очень видных деятелей искусства, и решили что нам, такая идеологически чуждая музыка не нужна. За нас, между прочим, решили. Но Кузя, как любя, хоть и несколько фамильярно, его называют поклонники, и здесь нашел выход. Просто объявил себя солистом, ''Динамик'' сделал безымянным аккомпанирующим составом и двинулся дальше. Хотя ''посвященные'' знали всё. И всё понимали. И потирали руки, ехидно смеясь над «яйцеголовым» начальством из всесильного Министерства Культуры. Голь на выдумки хитра! На нынешнюю встречу с Кузьминым тоже наверняка придут ''посвящённые'', которые лучше нас знают когда, что написано и где сыграно. Расставание с какой из жен стало поводом для ''Я не забуду тебя'', и кому был посвящен ''Грешный ангел''. В общем, удивлять некого и нечем. Хотя оторопь иногда всё-таки берёт. Вы только вдумайтесь. Пять пластинок с ''Динамиком'', одна с группой ''Центр'' и двадцать пять сольных. А ведь это сотни песен. И каких песен! И это всё, грубо говоря, с 80-го по нынешний 2018-ый. Когда только успевает? Будет возможность — поинтересуйтесь. На предстоящем концерте у вас такая возможность появится.

24 НОЯБРЯ 2018, СУББОТА в 19:00

6+
Оркестр Гленна Миллера
Екатеринбург ожидает грандиозное событие — выступление Оркестра Гленна Миллера! Гости концерта услышат легендарные хиты — Moonlight Serenade, The Amеrican Patrоl, Chattanooga Choo Choo, In The Mood, String оf Pеarls и многие другие. Коллектив был образован американским тромбонистом и аранжировщиком Гленном Миллером в далеком 1937 году, и с тех пор меломаны со всего света заслушиваются удивительными джазовыми и свинговыми композициями оркестра, многие из которых стали бесспорной классикой джаза! Отличительная черта этого оркестра — сочетание инструментальных композиций с мужскими и женскими вокальными партиями. Это известные композиции из репертуара Луи Армстронга, Фрэнка Синатры, Элвиса Пресли, Эллы Фитцжеральд. По традиции кульминацией каждого концерта становится исполнение самого известного сочинения Гленна Миллера — «Серенады лунного света» из фильма «Серенада Солнечной долины». «Мы рады, что в последние годы, благодаря шумному успехам фильмов «Чикаго» Боба Маршала и «Ла Ла Ленд» Демиена Шазеллома, к джазу вновь обращено внимание миллионов слушателей. Наши новые концерты посвящены юбилею коллектива, и мы постарались подготовить к ним специальную программу, в которой поклонников творчества Гленна Миллера ждет немало сюрпризов», — поделился руководитель оркестра, дирижер Вил Салден. Ждем всех на концерте!

29 НОЯБРЯ 2018, ЧЕТВЕРГ в 19:00

12+
Хулиган. Исповедь
Музыкально — поэтический спектакль Режиссер: Сергей Безруков В роли Сергея Есенина: Сергей Безруков В спектакле заняты: Солисты балетап/р Антона Крамера: Дмитрий Акимов, Яна Алякина, Игорь Гавриков, Анна Гилунова, Павел Ефремов, Мария Ефремова, Екатерина Мордвинова, Илья Никуров, Сергей Спирин Ансамбль Inter Folk Band: Владислав Домогацкий (гитара), Владислав Дубровин (клавиши), Антон Кончаков (кларнет), Светлана Медведева (скрипка), Максим Фёдоров (баян), Андрей Шмелёв (ударные) Бэк-вокал: Екатерина Баринова, Мария Биорк, Юлия Головченко, Юлия Пилипович, Валентина Долгина Сергей Есенин. Поэт — скандалист. Поэт-хулиган. Он навсегда остался человеком-загадкой, с трагической судьбой. Многие режиссеры и документалисты пытались раскрыть его образ, приоткрыть завесу тайны его раннего ухода из жизни. Но никто не пытался рассказать нам – а кто же такой Сергей Есенин? Этот спектакль сложно ограничить рамками музыкально-поэтического представления. Это спектакль-мистерия – единая, драматургически выстроенная композиция о жизни великого поэта Сергея Есенина, составленная из его стихов и песен на его стихи. Есенина можно не только читать – Есенина можно танцевать, Есенина можно и нужно петь. Сергей БЕЗРУКОВ: «Почему «Хулиган»? Потому что таким был сам Есенин – хулиганом. Любовь хулигана, исповедь хулигана… В России вообще очень любят людей, которые ходят по краю. Это герои весьма неоднозначные, нежные, чувственные, а порой жестокие, но главное в них – их честность перед собой. …Я пою и читаю строки в том виде, в котором они были созданы самим Сергеем Александровичем, честно, без лицемерия. Есенин без купюр». Жизнь поэта – его метания, душевная боль, любовь, стихи – и ее трагическая развязка на одном дыхании проживается актерами на сцене и зрителями в зале. Разные стихи, разные стили, разные грани искусства объединены в спектакле, чтобы показать насколько разным был Сергей Александрович Есенин.Здесь есть и ударные рок -композиции, и зажигательное танго, и лирические баллады.Заканчиваетсявсяэтаудивительнаямистерияпронзительнымбалетныммонологом. Основу для спектакля составил одноименный музыкальный альбом, презентация которого состоялась на творческом вечере С.Безрукова в ноябре 2008 года в Петербурге в театре им. Комиссаржевской.

30 НОЯБРЯ 2018, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
АКВАРИУМ
«ДВЕРИ ТРАВЫ». ЮБИЛЕЙНЫЙ КОНЦЕРТ. БГ-65 ЛЕТ В июле 1972 года, студент-математк Борис Гребенщиков и студент-медик Анатолий Гуницкий придумали Аквариум. Обоим хотелось жить в мире, совсем не похожем на окружавший их. Хотелось цвета. Хотелось свободы. Хотелось попасть в тот прекрасный мир, который открывается каждому после прослушивания песен Битлз. Аквариум был придуман для того, чтобы в этом, другом мире, говорили и пели не только по-английски. И хотя до первого публичного выступления перед немногочисленной студенческо-пионерской аудиторией оставалось еще 8 месяцев, до первого выступления на фестивале «самодеятельных ансамблей» — почти 4 года, а до первого показа Аквариума по советскому телевидению под видом «музыкальных пародистов», именно летом 1972 года Борис Гребенщиков написал свою первую песню на русском языке. Борис Гребенщиков, один или вместе с группой Аквариум, записал десяток самиздатских альбомов и еще полтора десятка официальных, когда слово «рок» перестало быть запрещенным. Именно БГ первым из русских смог адаптировать всю эстетику современной ему западной музыкальной культуры к особенностям родного языка, и он продолжает заниматься именно этим – показывать как можно быть русским и петь не только петербургские романсы, но и ямайское регги, американский фолк и ирландские баллады. Гребенщиков не просто знаменитый певец и музыкант. Он еще и переводчик, писатель, художник, радиоведущий. Разнонаправленность его интересов и глубина познаний способствовала превращению БГ в настоящего культового персонажа. И поэтому каждый его концерт – почти магический ритуал, после которого, по свидетельсву участвующих в нём, в сердце остаётся ощущение праздника. «Он — окно, в котором прекрасен мир»!

04 ДЕКАБРЯ 2018, ВТОРНИК в 19:00

16+
Юбилейный концерт Уральского хора "Легенда Урала"
6-го декабря на сцене ККТ «Космос» — «Легенда Урала». Так называется юбилейная программа прославленного коллектива, ставшего одним из главных культурных брендов нашей страны — Уральского государственного академического хора, отмечающего в этом году своё 75-летие. В 1943-ем году, в самый разгар Великой Отечественной, при Свердловской филармонии, был создан этот удивительный ансамбль, несущий в мир неповторимый образ и историю России. Николай Зайцев, нынешний художественный руководитель хора, вступивший в должность в предъюбилейный период, за короткое время успел подготовить множество новых номеров, опираясь, по его же собственным словам, на яркую многоплановость артистов, с которыми можно ставить самые сложные композиции. В частности, восстановлен жанр хороводной песни. Восхитительных в своей красоте орнаментальных хороводов, которыми всегда славился Урал. Мы увидим танцевальные картинки и сюжеты, рассказывающие о жизни и быте уральцев, в которых органично переплетутся нежная лирика и залихватская удаль жителей нашего края. Поразимся слаженности хора и, конечно же, подхватим знаменитую «Уральскую рябинушку», ставшую визитной карточкой наших дорогих юбиляров. И это станет удивительным и незабываемым праздником фольклора, который не оставит в зале ни одного равнодушного.

06 ДЕКАБРЯ 2018, ЧЕТВЕРГ в 19:00

6+
Radio Queen - Tribute Show с симфоническим оркестром
13 декабря в 19.00 на сцене ККТ «Космос» — лучшие хиты легендарных Queen в сопровождении симфонического оркестра! Queen – культовая британская рок-группа, совершившая прорыв в музыкальной индустрии в 70х годах прошлого столетия. Группа знаменита массой хитов, которые считаются классикой рока, а также выдающимися новаторскими клипами и яркими концертными выступлениями. Radio Queen – это профессиональный музыкальный коллектив, который представляет наследие группы Queen и даёт возможность вживую насладиться такими бессмертными хитами, как We Will Rock You, I Want To Break Free, Don’t Stop Me Now, We Are The Champions, Bohemian Rhapsody, Under Pressure и многими другими. Его участники по-настоящему любят музыку своих кумиров и подходят к её исполнению с полной самоотдачей, добиваясь того звучания, которое покорило миллионы людей во всём мире. 13 декабря в ККТ «Космос» выступление Radio Queen пройдёт в сопровождении симфонического оркестра под руководством дирижёра Ильи Коптева. Таким образом, настоящий рок-концерт сольётся воедино с совсем иной музыкальной эстетикой. Новые аранжировки раскроют по-новому уже полюбившиеся песни при помощи богатейшей палитры звуковых красок, которой обладает только симфонический оркестр. Radio Queen – это очень амбиционный проект энтузиастов, не обходящих стороной даже самые сложные для исполнения песни. Мощный вокал, виртуозные гитарные соло, превосходная ритм-секция, масштабное вокальное многоголосие и всё это в сопровождении профессионального симфонического оркестра! Если вы неравнодушны к музыке Queen, то это шоу пропускать нельзя! Только живой звук, профессиональное исполнение и незабываемый драйв! The Show Must Go On! Шоу должно продолжаться!

13 ДЕКАБРЯ 2018, ЧЕТВЕРГ в 19:00

12+
Стас Михайлов. Народный корпоратив 4
«НАРОДНЫЙ КОРПОРАТИВ» СТАСА МИХАЙЛОВА: ЗАКАЖИТЕ ПРАЗДНИК! К Новому году, друзья, принято готовиться заранее. Этот праздник манит нас не только ароматом ёлки, мандаринов и брызгами шампанского, но и встречей в «Голубых огоньках» с любимыми артистами. СТАС МИХАЙЛОВ! О нём грезят миллионы девичьих душ, женские сердца бьются в унисон его чувствам, а для настоящих мужчин он стал эталоном отношения к женщине, к жизни. Его песни пронизаны романтикой, оптимизмом, мечтой и надеждой. Так давайте же подарим их себе и своим любимым в преддверии новогоднего торжества! Кстати! «НАРОДНЫЙ КОРПОРАТИВ» СТАСА МИХАЙЛОВА — это не просто концерт популярного певца, а в полном смысле НАШ ПРАЗДНИК, НАШ «ОГОНЕК», где мы с вами не рядовые зрители, праздные созерцатели, а такие же главные участники, как и сам Артист. «Народный корпоратив» – это единение людей, задушевное общение, поздравления, тосты, танцы, игры, смех, веселье и, конечно, подарки! Как же без них в Новый год?! Главное, не сомневайтесь – подарки обязательно будут! Стас Михайлов приглашает… И лично Вас тоже! Разделите это событие вместе с нами! Вся информация и графики концертов на официальном сайте артиста

17 ДЕКАБРЯ 2018, ПОНЕДЕЛЬНИК в 19:00

6+
спектакль «Ночь нежна»
Режиссер-постановщик: Сергей Проханов. В ролях: Олег Марусев, Максим Щёголев/Александр Гундарев, Анна Терехова, Людмила Светлова, Светлана Фролова, Вероника Лысакова, Михаил Бабичев/Дмитрий Дьяченко, Сергей Антонов/Олег Чудницов. Герои спектакля больны любовью, эти обитатели французской Ривьеры 1920-х смешны и несчастны одновременно, и каждый из них ищет выход из жизненного тупика. Их ничто не способно остановить, они способны переступить через дружбу, чувства других — им не ведомо сострадание. У каждого героя есть свои секреты, спрятанные за красивой мишурой. Но лёгкий флирт может обернуться всепоглощающей страстью и привести к гибели… Элегантный, тонкий и многогранный спектакль рисует историю трагической любви и постепенного саморазрушения главного героя, оставляя богатое поле для размышлений. Режиссёру Сергею Проханову и сценографу Леониду Подосёнову удалось воссоздать на сцене неповторимую атмосферу произведения Фицджеральда Фрэнсиса Скотта и найти идеальный баланс во всех составляющих спектакля. Зрители оценят глубину постановки и выдающиеся актёрские работы, раскрывающие сложные характеры героев. Продолжительность: 3 часа с одним антрактом.

23 ДЕКАБРЯ 2018, ВОСКРЕСЕНЬЕ в 18:00

18+
Хор Турецкого
24 декабря в ККТ «Космос» легендарный «Хор Турецкого» устроит настоящий шоу-маскарад! Уникальные голоса, музыкальная сказка, снегопад хорошего настроения, неожиданные образы артистов и возможность для всех желающих оказаться на одной сцене со знаменитым «Хором Турецкого» – такое бывает только под Новый Год. Не пропустите! Незабываемые эмоции и чарующая атмосфера настоящего праздника гарантированы.

24 ДЕКАБРЯ 2018, ПОНЕДЕЛЬНИК в 19:00

6+
Пикник
Новый концертный тур группы «Пикник» называется «Левитация». Вдохновившись трудами Циолковского, упорством братьев Райт и трансцендентными опытами индийских йогов, музыканты предлагают отправиться в полет. Но полет не на Марс и даже не к Солнцу, а в музыкальный полет, воспарить (не побоимся этого слова) над суетой и обыденностью. Как обычно, «Пикник» готовит не только музыкальные, но и по многолетней традиции, сценические сюрпризы. Для этой цели мобилизованы лучшие умы кибернетической мысли Петербурга! И все идет к тому, что полет будет не только музыкальный, но вполне реальный (раскрывать все секреты пока не будем). Концерт будет состоять из двух отделений. В первом отделении, многие песни получат новое музыкальное прочтение. Например, такие, как «Театр абсурда», «Нет берегов», «Кукла из папье-маше», «Лакомо и ломко» (собственно, в ней и должно произойти фантастический акт левитации). Во втором отделении, наверное, добрая половина времени будет отдана музыкальным «визитным карточкам» группы. Какой концерт «Пикника» можно представить без таких песен, как: «У шамана три руки», «Фиолетово-черный», «Египтянин», «Из мышеловки», «Говорит и показывает»?! Конечно, для песен, которые давно не звучали или будут звучать впервые, ваяются незабываемые видео-ряды, как обычно эмоциональные и фантасмагоричные. А художники уже рисуют новую одежду сцены в духе новой концепции — напомню, что это «Левитация», в самом широком смысле этого слова. Одним словом, :работают все (нет, не радиостанции) тайные и явные лаборатории «Пикника». А музыканты, напомню это: Эдмунд Шклярский, Леонид Кирнос, Марат Корчемный, Станислав Шклярский готовы к новой встрече со своими слушателями. Техническую поддержку и бесперебойность процесса осуществляют зав. пост Константин Петров, звукорежиссер Виктор Домбровский, световых дел мастер Сергей Пряхин и директор группы Владимир Сафронов.

31 ЯНВАРЯ 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

12+
Nazareth
50th Anniversary World Tour & New Album Легендарная шотландская группа Nazareth, в рамках юбилейного мирового тура в честь своего 50-летия, выступит в ККТ Космос 08 февраля 2019 с презентацией нового альбома! Новый, 24-й студийный альбом Nazareth, по словам основателя группы Пита Эгню (Pete Agnew), «гарантированно заставит вас выпрыгнуть из носок». Альбом под крепким названием «Вытатуировано на моем мозге» («Tattooed On My Brain») содержит чёртову дюжину песен, написанных самой группой. Диск выйдет осенью, и Nazareth отправится в его поддержку в юбилейный мировой тур, в рамках которого выступит в Москве и Екатеринбурге. С момента создания группы в 1968 году, большинство альбомов Nazareth стали классикой рока. Выпущенные в их золотой период диски » Razamanaz»(1973), «Loud'n'Proud»(1973), «Rampant»(1974), «Hair Of The Dog»(1975) и «Close Enough For Rock'n'Roll»(1976) — настоящие шедевры хард-рока, завоевавшие более 50 золотых и платиновых наград, а баллада «Love Hurts» по прежнему лидер плей-листов радиостанций по всему миру.Но Nazareth не собирается почивать на лаврах прошлых лет: вышедший в ротацию 18 июля 2018 боевик «Pole To Pole» подтверждает их заявление, что новый альбом является «одним из лучших в истории группы».Новый альбом, новый мерчендайз и любимые, старые золотые хиты станут настоящим подарком для поклонников на праздновании юбилея великой группы!

08 ФЕВРАЛЯ 2019, ПЯТНИЦА в 19:00

12+
Филипп Киркоров. Премьера шоу "Второе Я"

12 ФЕВРАЛЯ 2019, ВТОРНИК в 19:00

12+
ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ. Юбилейный тур

14 ФЕВРАЛЯ 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

6+
GEORGIAN LEGEND (Легенды Грузии)
Национальное танцевальное шоу Грузии Шоу «Легенды Грузии», по всеобщему признанию мировой прессы превосходящее по размаху и драматургии лидеров жанра — современные балетные шоу «Riverdance» и «Lord of the Dance», стало одним из самых успешных музыкально — хореографических зрелищ в мире, реализованных с использованием ультрасовременных технологий создания супершоу. Шоу «Легенды Грузии» рассказывает о Грузии: об ее истории, ее легендах и об ее народе, о любви грузин к Родине, о храбрости и добре, о военных победах и о любви и уважении к женщине… В основе новой постановки Шоу лежит грузинская легенда о том, что когда Господь раздавал народам земли, грузины сидели за столом, пели, танцевали, пили и веселились. И когда они, наконец, пришли к Господу, у него больше не осталось земель. Тогда грузины пригласили его за свой стол, и Господь так прекрасно провел время, что, не раздумывая, отдал грузинам землю, которую припас для себя. Мастерское переплетение сюжетов из национальной истории Грузии и Кавказа, талантливо воплощенных в восхитительных танцах, музыке и песнях, дополняемых потрясающими костюмами, декорациями, фантастическим светом и лучшим звуком, превращают «Легенды Грузии» в триумф кавказской культуры на мировой сцене. У грузинских танцев нет аналогов. По движениям и осанке танцующего грузина, по тому как он держится, могли судить — выдавать за него дочь или нет. Танцевать на пальцах, вращаться на коленях — большое искусство. А женщины… Вы видели, как они скользят по сцене — будто лебеди по водной глади? «Чтобы танцевать грузинские танцы, надо родиться грузином», — объясняют танцоры. Концерт «Легенды Грузии» — это незабываемое событие, настоящее чудо! Не зря французское издание Le Figaro написало про Шоу: «… Это зрелище, которое каждый должен увидеть хотя бы раз в жизни!» Шоу насыщено любовью к Грузии, где все — даже порыв ветра, бой барабанов и колоколов, величественное молчание гор и радостное журчание горных ручьев — все ассоциируется с музыкой, песней и танцем! По словам корреспондентов газеты New York Post: «Каждый концерт шоу «Легенды Грузии» становится настоящим праздником для глаз и ушей зрителей». Грузинским артистам рукоплескали зрители более 50 стран мира на 5ти континентах, артисты Шоу выступали в самых престижных и уникальных залах мира, представляли свое искусство перед королями и главами государств, на крайнем севере и в пустыне на фоне Пирамид, на диком Американском западе и на востоке – в Поднебесной. И они гордятся тем, что каждое выступление Шоу завершается бурной стоячей овацией, которую благодарные зрители дарят Артистам.

15 ФЕВРАЛЯ 2019, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
THE ABBA REUNION SHOW
Знаменитое британское шоу «The ABBA REUNION» выступит на сцене ККТ Космос 16 февраля 2019. Одно из лучших шоу мира «The ABBA REUNION» появилось на свет в театральной Мекке — Лондонском Вест-Энде. Оно было создано Викки Холланд- Боуер (Vikki Holland — Bowyer), директором, продюсером, хореографом и исполнительницей главной роли всемирно известного мюзикла «ABBA MANIA», обладателя бесчисленного количества театральных и музыкальных наград. После 14 лет в роли Фриды в постановке «ABBA MANIA», Викки создала гастролирующее шоу «The ABBA REUNION», пригласив на роль Агнеты победительницу «The Voice» и «The X Factor» Вики Гордон (Vicky Gordon), обладающую тем же диапазоном и тембром. В роли Бенни, с точной копией его знаменитого винтажного фортепиано, уже более 8 лет выступает известный британский рок-музыкант Грег Стивенсон (Greg Stevenson), до этого гастролировавший с Элвином Стардастом (Alvin Stardust), группами «Hot Chocolate» и «The Rubettes». Адам Эванс (Adam Evans), звезда Вест-Эндовских мюзиклов «Essence Of Ireland» и » American Anthems» пришел на роль Бьорна. В шоу он играет на настоящей знаменитой гитаре Бьорна — белой «Ovation Bread Winner» и на точной копии гитары ручной работы Бьорна «Silver Star», с которой тот выступал в 1974 на «Евровидении», когда ABBA стала победителем с песней «Waterloo». Музыкальная пресса поет дифирамбы этому шоу за точность в деталях и полную аутентичность, начиная от сценического задника, который ABBA использовала в туре 1979 года до 6 смен костюмов, от оригинальных инструментов легендарной четверки до безукоризненного вокала и хореографии. Именно это сделало это шоу одним из самых востребованных в мире. «Шоу «The ABBA REUNION», — говорит Викки, дает поклонникам ABBA, старым и новым, возможность еще раз собраться вместе и пережить незабываемые ощущения феномена зависимости от их музыки!» Подарите в День всех влюбленных замечательную возможность провести субботний вечер с любимой под золотые хиты ABBA!

16 ФЕВРАЛЯ 2019, СУББОТА в 19:00

12+
Рок-опера "Юнона и Авось" в формате 4D
Авторская версия А.Рыбникова «Юнона» и «Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Авторы – выдающийся русский композитор Алексей Рыбников и поэт Андрей Вознесенский. Постановку рок-оперы «Юнона и Авось» в авторской версии осуществил Государственный театр под руководством Народного артиста РФ, Лауреата Государственной премии РФ, композитора Алексея Львовича Рыбникова. В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Резанова – артисты театра Алексея Рыбникова Валерий Анохин, Николай Дроздовский и Никита Поздняков. Роль Кончиты исполняют Наталья Крестьянских и Светлана Бакаева. Также в спектакле задействованы ведущие актеры театра Алексея Рыбникова Евгения Благова, Николай Лютов, Екатерина Кульчицкая, Иван Агафонов, Егор Николаев, Павел Зибров, Леонид Сивец и другие. Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители таких стран, как Россия, Беларусь, Украина, Казахстан, Франция, США, Канада. В мае 2012 года театр вернулся после триумфальных гастролей по Израилю, в мае 2013 года и мае 2014 г. с огромным успехом выступил в США и Канаде, представив публике рок- оперу «Юнона» и «Авось» в авторской версии. В июне 2013 года театр Алексея Рыбникова с триумфом представил рок-оперу «Юнона» и Авось» на международном фестивале оперного искусства «Барток плюс» в венгерском городе Мишкольц. 10 октября 2013 г. «Юнону» и «Авось» увидели зрители вечера памяти Андрея Вознесенского на сцене театра «У Никитских ворот», во время которого ФГУП «Мелодия» вручила композитору Алексею Рыбникову «платиновый» диск за 2 миллиона проданных экземпляров «Юноны и «Авось». «Юнона» и «Авось» является одной из наиболее популярных и востребованных рок-опер как на территории России, так и за рубежом

22 ФЕВРАЛЯ 2019, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
Вера Брежнева

07 МАРТА 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

12+
Валерий Меладзе «Свободный полет»
ВАЛЕРИЙ МЕЛАДЗЕ С программой «СВОБОДНЫЙ ПОЛЕТ» Валерий Меладзе — ярчайшая фигура отечественной эстрады. Обладатель уникального стиля и потрясающих вокальных данных. Его песни завораживают. За свой творческий путь, который длится уже больше четверти века, певец дал несколько тысяч концертов. Его композиции покоряли самые авторитетные хит-парады. Многократный обладатель премий «Песня года», «Золотой граммофон», премий «Муз-ТВ» и «Ру.ТВ», неоднократно признавался лучшим исполнителем. Современную российскую сцену невозможно представить без его проникновенного вокала и образных, глубоких песен, вышедших из под пера гения современной эстрады Константина Меладзе. Музыкальные проекты Константина, собирают миллионные армии поклонников. Он тонко чувствует музыку, умеет предугадать желания зрителей. Это и позволяет композитору создавать композиции любимые десятилетиями. Стиль Валерия Меладзе — безупречность. Совсем скоро, в Екатеринбурге Валерий Меладзе с программой «Свободный полет».

09 МАРТА 2019, СУББОТА в 19:00

6+
Дмитрий Дюжев Евгений Онегин большой концерт с симфоническим оркестром !

10 МАРТА 2019, ВОСКРЕСЕНЬЕ в 19:00

12+
Венская Императорская Филармония
Блистательная Вена заслуженно гордится изысканными традициями, сохранившимися со времен Австро-Венгрии. А самой яркой из них является проведение императорских балов, во время которых венцы и гости города кружатся в вальсе в роскошных интерьерах исторических дворцов под звуки классической музыки. Венская императорская филармония один из хранителей таких традиций. Это оркестр мирового уровня, музыкальное мастерство которого подтверждено аншлаговыми концертными залами и восторженными отзывами зрителей. В составе оркестра 30 высокопрофессиональных музыкантов. Все музыканты прошли слепое прослушивание и подтвердили свое мастерство опытом работы в ведущих мировых оркестрах прежде чем были отобраны в Венскую Императорскую Филармонию. Являясь культурным послом Вены и придерживаясь цели сохранения традиции венского стиля оркестр занимает почетное место в деле популяризации музыкального наследия, сохраняя свой характерный узнаваемый стиль. Репертуар оркестра включает все разнообразие классической музыки от барокко (Бах, Вивальди, Гендель) до романтизма (Шуберт, Лист, Чайковский) и конечно же классиков Венской школы Моцарта, Гайдна и династии Штраусов. Кроме того, Венская императорская филармония выступает с авторскими программами, включающими произведения современных композиторов. Оркестр ведет активную гастрольную деятельность. Сотрудничает с известными музыкантами, дирижерами и композиторами. Особое внимание Венская Императорская Филармония уделяет музыкально-эстетическому воспитанию детей и молодежи, выступая с благотворительными концертами и мастер-классами для юных музыкантов. Художественный руководитель и дирижер Оркестра Карл Корак является директором музыкальной школы для одаренных детей в Вене. Дирижер Карл Корак (Karl Korak) Родился в 1953 году в Австрии. Прошел обучение и блестяще окончил Венский университет музыки и исполнительского искусства, получив два диплома с отличием: за исполнение концерта и за инструментальную педагогику. А так же обучение в 1976 дирижерскому искусству в Истменской школе музыки — одной из ведущих америкаских консерваторий, являющейся структурным подразделением Рочестерского университета. Свою профессиональную музыкальную карьеру начал в 1979 году в качестве кларнетиста Венской Театральной компании «Объединенная Сцена Вены», собравшей под своим управлением все значимые музыкальные залы Вены. В 1986 маэстро был приглашен на должность художественного руководителя Венского Моцарт Оркестра. Кроме того, с 1990 года и по настоящее время Карл Корак является директором музыкальной консерватории Нижней Австрии. Маэстро Корак ведет активную концертную деятельность в стране и за рубежом, по всему миру в качестве приглашенного дирижера и высококлассного кларнетиста. Карл является признанным экспертом в жанре музыки кинематографа, сотрудничая на протяжении 30 лет с лучшими оркестрами Европы, исполняющими и записывающими музыку кино. Маэстро Кораку присвоено звание магистра искусства в области музыкальной этнографии. Научные изыскания маэстро были изложены в многочисленных трудах и публикациях, в том числе под его редакцией ежегодно выпускается Книга австрийской музыки. Программа В Россию Венская Императорская Филармония привезет свою особую программу «Музыка мирового кино» «Музыка мирового кино» — это знаменитые саундтреки известных фильмов, классики мирового кинематографа, в исполнении симфонического оркестра в рамках одного большого концерта. В программе хорошо знакомые и узнаваемые с первых нот саундтреки из фильмов «Список Шиндлера», «Властелин колец», «Амели», «Форест Гамп», «Титаник», «Миссия невыполнима», «Завтрак у Тиффани», «Звездные войны» и многие другие, а так же из легендарных мюзиклов, поставленных на музыку Э. Ллойд-Уэббера, обладателя Оскара, трех «Гремми» и «Золтого глобуса». В программу включены его волшебные мелодии из «Призрака оперы», «Волшебника страны Оз». Программа состоит из двух частей. Все саундтреки, включенные в программу получили не только всенародную любовь, но и профессиональное признание. Музыкальное сопровождение к кинофильму «Титаник», написанное композитором и автором музыки к более чем 150 фильмам Джеймсом Хорнером получил премию «Оскар» в двух номинациях и разошёлся диском по всему миру тиражом в 30 миллионов копий, а саундтрек к фильму «Форест Гамп», выпущенный на двух дисках разошелся в 12 миллионов копий, войдя в число ста наиболее продаваемых альбомов всех времен. Но рекордсменом стал композитор Джон Уильямс, именно он написал музыку к фильмам «Звездные войны», «Список Шиндлера», «Гарри Поттер» и многим другим и стал пятикратным лауреатом премии «Оскар», трехкратным премии «Эмми» и 21-кратным премии «Греэмми». Программа «Музыка мирового кино» — это большой подарок Венской Императорской Филармонии своим зрителям, которые смогут впервые услышать вживую многие известные мелодии, часто звучащие с экранов телевизоров, но никогда не исполнявшиеся ранее симфоническим оркестром.

13 МАРТА 2019, СРЕДА в 19:00

6+
Didier Marouani & Space
14 марта сцена ККТ Космос превратится в стартовую площадку для грандиозного шоу Дидье Маруани, в рамках гастрольного тура, которым легендарный музыкант решил отметить 40-летие своей группы «SPACE». Не было в конце 70-ых ни одного Землянина, который не восхитился бы этой космической музыкой, о чем свидетельствуют миллионные тиражи, тогда еще, виниловых пластинок «SPASE», разошедшихся по всему миру. В 2011-ом, в честь 50-летия первого полета в космос, на концерте в Звездном городке, композицию Маруани «Ура, Гагарин, ура!», написанную специально к юбилею, вместе с музыкантами исполнили и космонавты из разных стран. Многие помнят, а молодое поколение открыло для себя, поистине волшебные мелодии «MagicFly», «TangoinSpace», «Deliverance», «VoicesofJupiter», «VelvetRape» и т.д. Добавьте к этому композиции из десяти «сольников» Дидье Маруани, и масштаб предстоящего шоу станет поистине грандиозен. Два часа музыки, света и лазерных эффектов, которые подготовила «космическая команда» во главе с Дидье Маруани, позволят вам отправится в неизведанное музыкальное путешествие. Мы услышим лучшее из того, что было написано Маруани за 40 лет творчества, его новые яркие композиции, и полёт этот, нет сомнений, будет прекрасен! Старт 14.03.19. ПОЕХАЛИ!!!

14 МАРТА 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

6+
Ирина КРУГ. Премьера нового шоу
Премьера новой программы «Я жду» (6+) Дав волю воображению и давнему желанию совмещения концерта и спектакля, Ирина Круг создала новую программу «Я жду». Сам жанр, шансон, в котором работает певица, вобравший в себя богатства глубин человеческой души, мелодичность, эмоциональность, чувственность, правдивость, красоту звучания поэтических строк и необычайную театральность, помог в осуществлении задумки певицы, которую воплотила международная театральная команда. Соединения хитросплетений собственной судьбы и параллели творческого становления, привели к тому, что все происходившее в судьбе и карьере, это как смена времен года, в которые вписаны те самые «Я жду». Тема сменяемости времен года, дает возможность наиболее характерно запечатлеть и рассказать о событиях того или иного временного отрезка. Это и стало основой происходящего на сцене, где главной героиней выступила сама певица. История обыкновенной женщины, которая жила на свете и столкнувшись с ужасной трагедией, не соскользнула в пропасть, а добилась исполнения всех желаний, стала той, кем и не мечтала стать и может идти дальше. Рассказ о том, как жить с любовью и как жить без любви. Подбор песен искусно вылеплен, в соответствии с музыкально-литературной потребностью, включивший в себя как песни из нового альбома, так и полюбившиеся всем хиты. Зрители станут свидетелями калейдоскопа удивительных событий, слившихся в единую картину, имя которому Ирина Круг «Я жду».

15 МАРТА 2019, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
OPEN KIDS. MAGIC SHOW!
ГОТОВЬТЕСЬ, ТАКОГО ВЫ ЕЩЁ НЕ ВИДЕЛИ! Ваши любимые Open Kids готовы удивить своим ВОЛШЕБНЫМ КОНЦЕРТОМ! Да-да, вы не ослышались, именно волшебным! В рамках масштабного Всероссийского тура Open Kids порадуют новым шоу: конкурсы, цирковые трюки, фокусы, любимые песни, мощные спецэффекты и декорации, танцы и виртуозные фишки — все это ждет вас уже сейчас! Впервые в истории участницы группы выступят в роли иллюзионистов и фокусников, Open Kids покажут тебе удивительный мир сказочных и таинственных перевоплощений!

16 МАРТА 2019, СУББОТА в 19:00

0+
Машина Времени
МАШИНА ВРЕМЕНИ. ЮБИЛЕЙНЫЙ ТУР «50 ЛЕТ»: УРАЛ Нам кажется, что они были всегда. Мы просто помним их столько же, сколько помним себя. Оттого порой принимаем их как должное. А ведь на самом деле это — чудо. Много вы знаете групп, которые существуют пятьдесят лет? Люди не всегда столько живут… Причем это честный «полтинник». То есть не тот случай, когда музыканты проблистали несколько лет в семидесятые и потом долгие годы знать друг друга не хотели, но под юбилей собрались, чтобы срубить по-легкому — нет, все эти пятьдесят лет прошли в постоянных концертах и записях. Без перерывов и сходов-развалов. Причем это творческий «полтинник». То есть не тот случай, когда, увидев имя на афише, люди переспрашивают «а что, они еще живы?» Однажды выйдя на первый план, группа никуда с него не уходила, в 2014 году о них было не меньше разговоров, чем в 1974 и 1984. В их постоянной концертной программе песни из 1976 соседствуют с песнями из 2016 — и публика хором поет те и другие. Сейчас добавились и совсем новые, написанные к юбилею. А временами сет-лист забирается в совсем глубокую древность — и там тоже обнаруживаются свои хиты. Причем это действительно группа, а не лидер плюс статисты. Вся тройка — Андрей Макаревич, Александр Кутиков, Валерий Ефремов — не разлучается уже сорок лет (второй вообще впервые пришел в 1971, но до 1979 несколько раз уходил и возвращался). А рядом с ними — Игорь Хомич (гитара), Александр Левочкин (клавишные, бэк-вокал), Сергей Остроумов (перкуссия) и Александр Дитковский (труба, тамбурин, бэк-вокал) Это «Машина Времени». И сейчас в ее истории начинается новая глава. Открывать все детали грядущего пятидесятилетия «Машины» мы будем понемногу. Начнем с грандиозного тура — с концертами не только по всей России, странам бывшего СССР и Западной Европе, но с выступлениями на пяти (а то и больше!) континентах. График сейчас подбивается, но уже понятно, что поездка растянется до конца 2020 года. И со сцены будут звучать песни всех времен — с начала 70х до конца 2010х. И те, которые прописаны у нас в ДНК. И те, которых музыканты еще не написали, а мы еще не слышали.

17 МАРТА 2019, ВОСКРЕСЕНЬЕ в 20:00

12+
Хор Валаамского монастыря
ПРОГРАММА «ЕСЕНИН» «Не придет Царство Божие приметным образом, и не скажут, вот, там. Ибо вот, Царство Божие — внутрь вас есть…» (Лк.17:21) 20 марта 2019 года в ККТ Космос выступит уникальный творческий коллектив — ХОР ВАЛААМСКОГО МОНАСТЫРЯ с новой концертной программой «ЕСЕНИН». Образами любимого народного поэта Сергея Есенина повествуется о человеке, который живет среди нас, печалится и радуется, любит и страдает. О человеке, который ищет Бога, ищет истину. На своем пути он ошибается и падает, поднимается, и снова теряет дорогу. В какой-то момент, увлекаемый грехом, он падает в пропасть и почти гибнет, но находит в себе силы и, оттолкнувшись от дна, через Веру устремляется ввысь. Прикоснувшись к Небесам, он понимает, что Господь никогда не оставлял его, Он всегда был рядом, Он был в сердце. В программе прозвучат песни и романсы на стихи С. Есенина, старинные церковные распевы, русская классическая и современная духовная музыка. Хор Валаамского монастыря был создан в августе 2005 года по случаю восстановления и освящения главной святыни Валаамской обители – Спасо-Преображенского собора, и является церковно-певческим коллективом, ежегодно участвующим в Патриарших богослужениях на Валааме. Ведущей идеей работы Хора является культурно-просветительская деятельность и духовно-патриотическое воспитание посредством создания музыкально-поэтических, исторических, мемориальных тематических программ. К 2018 году Хор дал более 500 концертов в городах России, а также за рубежом, создал ряд концертных программ — «Мелодии русской души», «Вера и Победа», «Забытая война», «Свет Христов просвещает всех» и многие другие.

20 МАРТА 2019, СРЕДА в 19:00

6+
Alessandro SAFINA с новой программой "FOLLOW ME TO" С БОЛЬШИМ СИМФОНИЧЕСКИМ ОРКEСТРОМ
22 Марта на сцене Космоса – мировая знаменитость, итальянский тенор, которому тесны рамки академического жанра — Алессандро Сафина. Исполнитель ведущих партий в самых известных операх на различных сценах Европы. Успешный композитор. Родоначальник нового жанра «поп-опера» (элементы поп-музыки, соула, мюзиклов в сочетании с академическим вокалом). Выступает с рок- и поп звездами, успешно снимается в кино. Начало карьеры. «Классический» период Алессандро увлекается музыкой с девяти лет. Его родители были горячими поклонниками оперы и с самого детства старались привить эту страсть и своему сыну. В возрасте 17 лет он поступил в консерваторию Луиджи Керубини во Флоренции. Его заявление было принято, и вскоре он начал исполнять ведущие партии в самых известных операх на различных сценах Европы. В 1989 году выиграл первый приз в Международном вокальном конкурсе имени Кати Риччарелли. Приз отметил начало блестящей карьеры Алессандро в мире оперы. Первоначально работал в области академической музыки, исполнял главные партии в операх «Богема», «Севильский цирюльник», «Капулети и Монтекки», «Любовный напиток», «Русалка», «Евгений Онегин». Также принимал участие в постановках оперетт «Сисси», «Роз-Мари», «Орфей в аду» и «Весёлая вдова». Сафина уделял большое внимание религиозно-духовному репертуару: он исполнил «Мессу» Гуно в Базилике Сен-Дени, «Мессу ди глория» Пуччини и «Маленькую торжественную мессу». У Алессандро Сафина есть сын Пьетро (род.2002) от брака с итальянской танцовщицeй и актрисой Лоренца Марио (развелись в 2011 году). Интересные факты Кумир Алессандро Сафина — легендарный Энрико Карузо. Однако помимо классический музыки, певец интересуется и поп и рок-музыкой. Среди музыкальных пристрастий Алессандро — U2, Genesis, Depeche Mode и The Clash. Тем не менее, современную оперу Алессандро любит куда меньше, чем классическую.«Может быть, мы поймем что-то из того, что сочиняют сегодня лет через 20-40-50,» — делится своими мыслями тенор[1]. Помимо певческой карьеры, Сафина снялся в кино. Он сыграл самого себя в сериале «Клон» (одном из самых успешных бразильских телесериалов производства телекомпании Глобу) и исполнил роль художника Марио Каварадосси в вольной экранизации оперы Джакомо Пуччини «Тоска» под названием Tosca E Altre Due. С середины 1990-х гг. по настоящее время. «Оперный рок» В середине 1990-х гг. Сафина решает попробовать себя в новом жанре, который сам певец назвал «оперным роком» (элементы поп-музыки, соула, мюзиклов в сочетании с академическим вокалом). Тогда же он начинает совместную работу с известным итальянским композитором, пианистом и продюсером Романо Музумаррой, с которым они сначала записывают сингл La sete di vivere (1999), а потом и полноценный альбом «Insieme a te» (1999). Певец представил свой дебютный альбом ещё до его выхода в знаменитом театре «Олимпия» в Париже. Большой успех пришел к Сафина в Нидерландах, когда он принял участие в концерте The Night Of The Proms. Сингл Luna с альбома Insieme a te, вышедший в 2000 году, продержался на вершине голландского хит-парада в течение 14 недель. Альбом Insieme A Te был выпущен более чем в 30 странах мира, стал «золотым» в Бразилии и на Тайване и четырежды «платиновым» в Нидерландах всего за несколько месяцев. 2001 год был отмечен первым полномасштабным мировым турне Сафина. Он выступил с концертами в Нидерландах (Гааге и Амстердаме), Италии, Франции, Бельгии, Великобритании (где тенор принимает участие в концерте Royal Variety Performance и поет для королевы Елизаветы II вместе с другими мировыми знаменитостями), Бразилии (Сан Паоло и Рио), США (концерт в нью-йоркском Радио-Сити Холле), Канаде и Корее. В том же 2001 году певец принял участие в записи саундтрека фильма-мюзикла База Лурманна «Мулен Руж!», исполнив композицию Элтона Джона Your Song в дуэте с актером Эваном Макгрегором. В сентябре того же года он выступил с концертом в знаменитом античном амфитеатре в Таормине. Концерт Only You Live In Italy впоследствии был показан на американском телеканале PBS в рамках серии концертов Great Performances и выпущен на DVD. Алессандро Сафина в России и СНГ Первое выступление Сафины в России состоялось 22 февраля 2010 г. на Гала-концерте XXVIII фестиваля им.Шаляпина в г. Казани. 8 марта 2010 года — тенор принял участие в концерте Валентина Юдашкина, посвященном празднованию Международного женского дня. Он исполнил свою самую известную песню Luna Tu, а также представил на суд зрителей свою новую песню Il nostro gempo в дуэте с русской певицей Марией Новиковой (сопрано). Одну из строф в этой песне Алессандро исполнил на русском языке. Первый большой сольный концерт Сафины в России состоялся 26 марта 2010 года в Москве в концертном зале Крокус Сити Холл. Партнершей певца вновь стала сопрано Мария Новикова. Московская публика очень тепло принимала певца, приветствуя каждую песню овациями. Далее последовали ещё два выступления в Москве (церемония открытия «Ярмарки миллионеров 2010» и концерт-шоу «Звезды балета XXI века), на Украине (концерт, посвященный юбилею Яна Табачника), в Казахстане (на II Благотворительном Бале в Алматы), вновь в Москве и Санкт-Петербурге (рождественские и новогодние концерты, а также торжественный Президентский прием в Кремле по случаю празднования Нового года). Все концерты сопровождались аншлагами. «Я шокирован. Если бы я не знал, что нахожусь в вашей большой стране, то подумал бы, что передо мной сидят итальянцы. Мне кажется, что все вы — имигранты из Италии… Я оставляю свое сердце здесь и надеюсь ещё вернуться когда-нибудь к вам». Ежегодные выступления А.Сафина в России – собрали большую аудиторию поклонников. Прекрасные дуэты / Т.Гвердцители, Хосе Каррерас, Рассел Ватсон, Аида Гариффулина, Марио Франгулис, Тото Кутуньо,

22 МАРТА 2019, ПЯТНИЦА в 19:00

6+
Леонид АГУТИН. Юбилейный концерт.
Леонид Агутин - 50! Юбилейный концерт (6+) Леонид Агутин — лучшая сторона российской музыки. Цельный, искренний, яркий, он не умещается в какие-либо сценические клише, именно поэтому так выделяется и стоит особняком среди самых известных российских музыкантов. Его творчество трудно отнести к какому-то музыкальному течению, он вне этих ограничений. И в этом неординарность Агутина. Он — поэт-романтик с рок-н-ролльным звучанием, чувствующий то, что отзывается в тысячах поклонников всех возрастов и музыкальных предпочтений. Леонид Агутин — признанный музыкант во многих уголках мира. Каждый его концерт — неизменный аншлаг! Каждая песня — хит! Леонид Агутин и его группа «Esperanto» создают на сто процентов живое шоу с продуманной до мелочей программой, к каждому выступлению музыканты готовят новые аранжировки. Так что двух одинаковых концертов у Агутина быть не может! В этом году Леонид Агутин будет отмечать юбилей — 50 лет. К этой дате он пришел с невероятной популярностью и авторитетом. Бессменный наставник в главном музыкальном шоу страны «Голос», кумир миллионов, он, бесспорно, стал культовой фигурой на российской музыкальной сцене. 24 марта в ККТ КОСМОС состоится большой юбилейный концерт музыканта. Самые лучшие и дорогие нашему сердцу песни и грандиозная программа! Это будет единственный концерт! Настоящий праздник для поклонников Леонида Агутина!

24 МАРТА 2019, ВОСКРЕСЕНЬЕ в 19:00

6+
LP
Heart To Mouth Tour LP возвращается с большим российским туром! Лауре Перголицци (LP) понадобилось всего два года, чтобы стать одной из самых любимых поп-рок певиц в России: ее с одинаковым успехом принимают как в Москве и Северной столице, так и в других крупных городах. Песню Lost On You, благодаря которой LP поднялась на вершины чартов Италии, Испании, Польши и других стран континентальной Европы, на российских концертах давно поют хором. Однако LP не останавливается на достигнутом: в этом году она записала с французской дивой Милен Фармер совместный сингл N'oublie pas (он моментально попал на первое место в французском чарте iTunes), сотрудничала с экс-лидером The Smiths легендарным сонграйтером Моррисси (две их совместные песни выйдут на его альбоме кавер-версий), а под занавес 2018 года обещает фанатам новый альбом Heart To Mouth – он выйдет 7 декабря. “Для меня все мои слушатели — одна большая семья, – рассказывает LP в одном из интервью, – Когда видишь горящие глаза, осознаешь, что твоя музыка проникает в них, это ни с чем не сравнимые ощущения, настоящее чудо. И я понимаю, что моим поклонникам совершенно неважно, как я выгляжу, сколько мне лет, главное, что они погружаются в песни, улавливают тот месседж, который я передаю им. Нас объединяет любовь”. С каждым новым туром количество поклонников LP только растет – убедитесь в этом сами следующей весной!

28 МАРТА 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

6+
"НЕБЕСА" с симфоническим оркестром
Раскалилось горнило, мелькают молоты и гремят гитары. Титаны отечественного тяжелого рока выковывают свое новое произведение — симфонический рок-проект НЕБЕСА. Музыканты проекта объединяют неудержимую энергию хэви-метала с эмоциональностью лирического рока. А в концептуальной связке с симфоническим оркестром рождается оригинальное звучание новых хитов, которые претендуют войти в зал славы тяжелого рока. Звездный состав проекта НЕБЕСА таков, что его приливные силы затянут вас в притягательный плен настоящей музыки с первого гитарного риффа. Фронтмен проекта — Артур Беркут, легендарный экс-вокалист АРИИ, один из немногих рок-музыкантов России, кто обладает поставленным микстовым вокалом. Экспрессивный тембр Беркута — вот то, что поселило в сердцах поклонников АРИИ образ римского «Колизея»: арены, где настоящие бойцы сходятся насмерть под певучую мощь электрогитар. Напарник Артура по части вокала — молодой и харизматичный вокалист Вахтанг Задиев, голос которого российские и зарубежные критики сравнивают с голосом Брюса Дикинсона «золотой эпохи» IRON MAIDEN. Под стать ярким голосам и инструментальный состав коллектива. Музыку для проекта создает гитарист с мировым именем Андрей Смирнов — участник знаменитой немецкой группы U. D. O., дредноута в море современного хэви. Помимо него инструментальное наполнение творчества НЕБЕС создают участники известных российских групп: ЭПИДЕМИЯ (создатели культовой метал-оперы «Эльфийская рукопись»), МАСТЕР, ЗЕМЛЯНЕ, проекта METALLICA SHOW (крупнейший в мире симфонический трибьют METALLICA) и многих других. Профессиональное мастерство коллектива НЕБЕСА закалялось в том числе в сотрудничестве с музыкантами оригинального состава IRON MAIDEN, в рамках сольных проектов вокалистов “ЖЕЛЕЗНОЙ ДЕВЫ” Пола Диано и Блейза Бейли. Для российского слушателя коллектив НЕБЕСА разработал уникальное музыкальное шоу. Вы услышите классику мировых хитов IRON MAIDEN и АРИЯ в оригинальном исполнении, укрепленном академическим симфоническим оркестром. Кроме того, звезды отечественной рок-сцены презентуют вам новую авторскую программу «Время ветра» — квинтэссенцию их многолетнего творческого и исполнительского опыта, помноженного на преданную любовь к хэви-метал!

06 АПРЕЛЯ 2019, СУББОТА в 19:00

12+
THE DIRE STRAITS EXPERIENCE
The DIRE STRAITS Experience Tour 2019 Бессмертная музыка легендарной британской группы The Dire Straits прозвучит со сцены ККТ Космос 13 апреля 2019. Ровно 40 лет прошло с того момента, как первый хит Dire Straits «Sultans Of Swing» ворвался в эфир радиостанций, и 23 года минуло как они распались, оставив после себя каталог самых прекрасных песен XX века и более 120 миллионов проданных альбомов. В 2011 году оригинальные участники группы Алан Кларк (Alan Clark), Крис Уайт (Chris White), Фил Палмер (Phil Palmer) и уникальный гитарист-виртуоз Теренс Рейс (Terence Reis) собрались для единственного благотворительного концерта в Королевском Альберт Холле, но провели следующие три с половиной года в мировом турне, посетив 25 стран и дав 150 концертов. К началу турне по Австралии группа вернула себе название The Dire Straits вместе с приходом оригинального барабанщика Криса Уиттена (Chris Whitten), игравшего до этого на альбомах Пола Маккартни, Тома Джонса и Джонни Кэша. Своим возрождением группа во многом обязанна Крису Уайту, участнику легендарных мировых туров Dire Straits «Brothers In Arms», «On Every Street», исторических концертов группы на фестивале «Live Aid» и в поддержку Нельсона Манделы, записи альбомов «On Every Street», «On The Night» и двух сольных дисков Марка Нопфлера. Он также записывался с Джо Кокером, Рэйем Чарльзом, Миком Джеггером и Робби Уильмсом, пока не встретил феноменального гитариста группы Waterhorse, Теренса Рейса, перенявшего, казалось бы, неподражаемый стиль исполнения Марка Нопфлера. Для мирового тура 2015 - 2016 в группу была приглашена элита английской рок-сцены: бас-гитарист Пол Гири (Paul Geary), обладатель награды Британской Музыкальной Ассоциации в номинации «Лучший музыкант 1993», самый востребованный студийный сессионер, сыгравший на альбомах и турах Криса Нормана, Джорджа Майкла, Криса Ри, Донни Осмонда, Софи Эллис Бекстер, Джери Хэлливелл и Simply Red; выдающиеся клавишники - Саймон Картер (Simon Carter), выступавший и записывавшийся с Крейгом Дэвидом, Ником Кершоу, Лео Сейером, Анастейшей, Ким Уайлд и 10CC; Джон Мол (John Maul), многие годы бывший музыкальным директором Рика Астли, Кайли Миног и Говарда Джонса; Роб Таггарт (Rob Taggart), гастролировавший и игравший на записях Кэти Мелуа, Джейсона Деруло, Белинды Карлайл и The Killers. Вместе они вернули музыку Dire Straits на многотысячные арены по всему миру. Билеты на концерт в знаменитой парижской «Олимпии» были распроданы за несколько часов. В Тель Авиве 15-тысячный зал не смог вместить всех желающих. Даты их турне расписаны на годы вперед. Группа очаровывает зрителей самым интеллигентным в мире роком и дарит со сцены неповторимое ощущение золотой эры Dire Straits, когда «Brothers In Arms» и «Tunnel Of Love» безраздельно правили в эфирах радиостанций!

13 АПРЕЛЯ 2019, СУББОТА в 19:00

12+
Smokie
Легендарная британская группа Smokie выступит в ККТ Космос с грандиозным концертом 10 октября 2019. Полвека назад в июне 1968 года, завершив фомирование классического состава, Терри Аттли (Terry Uttley) присоединился к группе «The Elizabethans» из Йоркшира, и вскоре они сменили свое название на Smokie, чтобы стать одной из самых популярных британских групп 70-х. Рок-н-ролльные долгожители Smokie до сих пор остаются в Европе одной из самых гастролирующих британских групп. За свою 50-летнюю карьеру группа собрала внушительную коллекцию серебряных, золотых и платиновых дисков за разошедшиеся миллионными тиражами по всему миру альбомы с такими хитами, как «If You Think You Know How To Love Me», «Oh Carol», «Lay Back In The Arms Of Someone», «Don't Play Your Rock'n'R'oll To Me», «What Can I Do», и, конечно же, самый знаменитый «Living Next Door To Alice», взлетевший на 5-е место в чартах Англии и 25-е в Америке весной 1977. Спустя 10 лет после своего выхода, эта песня, перепетая Smokie вместе с Рой Чабби Брауном (Roy Chubby Brown), повторила свой успех, вновь заняв в чартах 5-ю позицию и продавшись тиражом свыше двухсот тысяч копий. Выпустив в этом тысячелетии уже шесть новых альбомов, Smokie продолжают собирать многотысячные арены своих старых и новых поклонников, выступая в сопровождении лучших симфонических оркестров. Российским поклонникам легендарной группы предоставляется еще один шанс окунуться в атмосферу зажигательного рок-н-рольного праздника, который дарят со сцены неувядающие Smokie!

10 ОКТЯБРЯ 2019, ЧЕТВЕРГ в 19:00

6+




Информация об отменах и переносах мероприятий
09.11.2018
Просим обратить Ваше внимание на изменения в расписании мероприятий.

Внимание! Изменения в режиме работы театра.
29.10.2018
В связи с проведением мероприятий просим обратить Ваше внимание на изменения в режиме работы театра.

Внимание!! Отмена спектакля "Спасти рядового "ГАМЛЕТА"
26.10.2018
В связи с изменением гастрольного графика спектакль "Спасти рядового "ГАМЛЕТА", запланированный на 27 ноября, отменяется.

Внимание!! Отмена концерта Хора Сретенского Монастыря.
25.10.2018
Концерт Хора Сретенского Монастыря, запланированный на 21 ноября 2018 года в ККТ «Космос», отменяется по техническим причинам.

Внимание! Изменения в режиме работы театра.
24.10.2018
29 октября в связи с проведением мероприятия просим обратить Ваше внимание на изменения в режиме работы театра.


ЕМУП "Киноконцертный театр "КОСМОС"
Екатеринбург, ул.Дзержинского, 2
Справочная служба: 253-88-27