по мотивам произведений Василия Шукшина В главных ролях: Андрей МЕРЗЛИКИН, Мария ШУКШИНА, Надежда БАБКИНА, Елена САФОНОВА, Сергей НИКОНЕНКО, Иван ЗАМОТАЕВ А также коллективы театра: ансамбль «Русская песня», фольклорная группа «Славяне», балет «Живая планета», фолк-рок-группа «После 11», дуэт аккордеонистов «Братья Бондаренко». Инсценировка – Александр Савицкий Режиссёр – Дмитрий Петрунь Художник-постановщик – Евгения Швец Хореограф-постановщик – Павел Ивлев 16+ Режиссер спектакля Дмитрий Петрунь: «Эта история про ту открытость, которой сейчас не хватает, про вечный поиск лучшей жизни, про человека, который хочет насытиться эмоционально, но обретает удовлетворение и настоящее счастье в покое, находит приют на родной земле. Моя главная задача уйти от Шукшина хрестоматийного, на основе его текста рассказать свою историю, добиться того, чтобы у зрителей не возникало желания сравнивать спектакль с известным фильмом». Фильм «Калина красная» вышел на экраны страны в 1974 году, в котором Василий Шукшин выступил как сценарист, режиссёр и актер. Главную роль в фильме исполнила его жена – актриса Лидия Федосеева-Шукшина. Спустя 43 года в спектакле театра «Русская песня» «заочницу» Любу Байкалову играет их дочь – Мария Шукшина. Один из самых интригующих вопросов – кому достанется роль Егора Прокудина, ведь она была неповторимо исполнена, прожита в фильме самим Шукшиным? Режиссер спектакля остановил свой выбор на харизматичном актере – Андрее Мерзликине, который , переосмыслить и воплотил на сцене противоречивый, непредсказуемый, сложный образ Егора. «Калина красная» – спектакль музыкальный. Музыка дополняет текст Шукшина, раскрывает новые глубинные смыслы, помогает приблизиться к пониманию такой противоречивой и бездонной души русского человека. В исполнении Надежды Бабкиной и коллективов театра звучат лирические, шуточные, хороводные, духовные песни и романсы, которые образуют целый пласт русской традиционной культуры.

Режиссер: Сергей Терещук. В ролях: Валерий Гаркалин, Анна Большова, Павел Конек, Таисия Введенская. "Эти свободные бабочки" - спектакль, поставленный по пьесе известного американского драматурга-классика Леонарда Герша. Это лирическая комедия о любви - трогательная, смешная и грустная одновременно. Интригующая история о свободе права выбора и о творческих профессиях. Главный герой Дон - слепой юноша, который мечтает стать музыкантом. Юный Дональд, избавившись от чрезмерной опеки любящей матери, начинает самостоятельную жизнь в своей собственной квартире, пусть это даже и захламлённый чердак. Он знакомится с живущей через стенку юной актрисой Джил, мечтающей стать звездой Голливуда и не скрывающей своей явной симпатии к Дональду. Юноша пишет песни, и жизнь кажется прекрасной, а будущее — светлым... Она — яркая и смелая, эксцентричная и экстравагантная, он трогательный и романтичный, она — хочет порхать по жизни, как бабочка, он - учится быть свободным от предрассудков и ограничений, но только взаимная привязанность делает их по-настоящему свободными. "Эти свободные бабочки" - знаменитая бродвейская комедия, полная ярких реприз и задорных диалогов сделает Ваш летний вечер еще более солнечным! Продолжительность: 2 часа 20 минут с одним антрактом.

Знаменитое ирландское шоу Dulaman — Voice Of The Celts, названное западной прессой в 2018 году «лучшим танцевальным шоу со времен Riverdance», впервые выступит в России на сцене ККТ Космос 03 октября 2019. Под именем Dulaman (Морские водоросли), взятым по названию классического хита легенд ирландского фолк-рока Clannad и Энии (Enya), новое театрализованное шоу впервые произвело фурор в финале конкурса «Das Supertalent» на германском телеканале RTL. Четыре харизматичных вокалиста в сопровождении первоклассных музыкантов и захватывающее танцевальное шоу повергли публику в экстаз. Волна популярности, поднятая выступлением, признанным »самым ярким событием года на европейском телевидение», захлестнула всю Европу, и после 20 аншлаговых концертов обеспечила им контракт с компанией «Sony Music» на запись альбома. Продюсером группы стал легендарный Дитер Болен (Dieter Bohlen) из Modern Talking, и выпущенный в декабре 2017 года диск «Voice Of The Celts» сразу занял первое место в чартах «Amazon Folk World» и вошел в Top 20 всех европейских хит-парадов. Достойное восхищения шоу, объединившее вокал, музыку и танцы, увлекает зрителя в чарующее путешествие по истории и культуре Ирландии, в котором вместе с традиционными кельтскими песнями «Irish Rover», «Greensleeves», «Whiskey In The Jar», «Auld Lang Syne» и фолк-гимнами «You Raise Me Up» и «Mull Of Kintyre», непременный восторг вызывает исполнение в стиле кроссовер ирландских версий золотых хитов Modern Talking: «Cheri Cheri Lady», «Brother Louie», «You're My Heart». Как в свое время группа Gregorian трансформировала рок-хиты через призму грегорианских хоралов, так Dulaman, со всей своей кельтской страстью, вносит невероятную свежесть в популярные шлягеры, заставляя Дитера Болена признать, что «нельзя сделать это лучше чем они!» Где бы они не выступали, публика в переполненных залах награждает их овациями стоя, а фееричное представление всегда оставляет желание увидеть шоу снова и снова.

С более чем 20 миллионов проданных альбомов по всему миру, Lara Fabian (Лара Фабиан) возвращается с концертами в рамках нового тура “50 World Tour”. Тур станет праздником грядущего 50-летия Лары и 30 летие творческой деятельности. В этом шоу прозвучат лучшие песни из 14 студийных альбомов, включая все главные хиты давно полюбившиеся Российской аудитории певицы. Не упустите возможность отпраздновать юбилейные даты вместе с Lara Fabian (Ларой Фабиан) — 05 октября 2019 года в ККТ «Космос». Релиз нового франкоязычного альбома Лары Фабиан «Papillon» назначен на 8 февраля 2019 года. Первым синглом из нового альбома Лары Фабиан, состоящего из 11 песен, стал одноименный “Papillon” (“Бабочка”), на который певица уже успела представить клип. В неспешном, но красочном видеоряде Фабиан символично освободилась от оков стесняющего ее кокона и превратилась в легкую, летящую и яркую бабочку. В обновленную Лару Фабиан, неизменную лишь в своей лучезарной улыбке и в силе узнаваемого миллионами голоса, готовую в очередной раз доказать миру мощь и многогранность своего таланта. Каждый концерт Лары Фабиан — грандиозное современное шоу с неповторимой атмосферой и любимыми песнями. Встречайте певицу осенью 2019 года в Екатеринбурге

Легендарная британская группа Smokie выступит в ККТ Космос с грандиозным концертом 10 октября 2019. Полвека назад в июне 1968 года, завершив фомирование классического состава, Терри Аттли (Terry Uttley) присоединился к группе «The Elizabethans» из Йоркшира, и вскоре они сменили свое название на Smokie, чтобы стать одной из самых популярных британских групп 70-х. Рок-н-ролльные долгожители Smokie до сих пор остаются в Европе одной из самых гастролирующих британских групп. За свою 50-летнюю карьеру группа собрала внушительную коллекцию серебряных, золотых и платиновых дисков за разошедшиеся миллионными тиражами по всему миру альбомы с такими хитами, как «If You Think You Know How To Love Me», «Oh Carol», «Lay Back In The Arms Of Someone», «Don't Play Your Rock'n'R'oll To Me», «What Can I Do», и, конечно же, самый знаменитый «Living Next Door To Alice», взлетевший на 5-е место в чартах Англии и 25-е в Америке весной 1977. Спустя 10 лет после своего выхода, эта песня, перепетая Smokie вместе с Рой Чабби Брауном (Roy Chubby Brown), повторила свой успех, вновь заняв в чартах 5-ю позицию и продавшись тиражом свыше двухсот тысяч копий. Выпустив в этом тысячелетии уже шесть новых альбомов, Smokie продолжают собирать многотысячные арены своих старых и новых поклонников, выступая в сопровождении лучших симфонических оркестров. Российским поклонникам легендарной группы предоставляется еще один шанс окунуться в атмосферу зажигательного рок-н-рольного праздника, который дарят со сцены неувядающие Smokie!

Сергей Полунин рад сообщить, что в октябре 2019 года в России состоится премьера Satori show. Satori - это японский буддийский термин, обозначающий ‘внезапное пробуждение’ или ‘просветление’, которое можно обнаружить только через личный опыт. Сергей Полунин по праву считается одним из самых талантливых и многообещающих российских артистов балета на сегодняшний день. Уже в 17 лет Полунин был принят в труппу лондонского Королевского балета и два года спустя в 19 лет стал самым молодым премьером в истории этой труппы. В 2012 году по приглашению художественного руководителя балетных трупп двух российских театров И.А. Зеленского он приезжает в Россию и становится премьером Московского Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко и одновременно – постоянным приглашенным солистом Новосибирского театра оперы и балета. В этом же году Полунин побеждает в конкурсе «Большой Балет» на телеканале «Культура» в номинации «Лучший танцовщик», в 2014 году получает приз «Душа танца» как «Лучший танцовщик» и также получает номинацию Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение главной партии принца Рудольфа в балете «Майерлинг» Московского Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. C 2016 Полунин активно снимается в кино в таких фильмах, как “Убийство в Восточном Экспрессе» (английского режиссера Кеннета Брана), «Красный Воробей» (американского режиссера Френсиса Лоуренса), в этом же году выходит биографический документальный фильм о Сергее “Танцовщик”. За год до этого знаменитый клипмейкер и фотограф Дэвид Лашапель снимает с Полуниным клип на песню Take Me To Church, собравший более 25 миллионов просмотров на Youtube. Над новым шоу Сергея Полунина работали такие звезды как режиссер Габриэль Марсель дель Веккио (“Цирк дю Солей”) композитор Лоренц Дэнжел (автор музыки к блокбастерам “Помпеи” и “Последние дни на Марсе”) и Дэвид Лашапель. Название Satori отсылает к дзен-буддизму и означает на японском неожиданное просветление, добиться которого можно исключительно интуитивно, благодаря собственному опыту и не опираясь на авторитеты и сложившиеся правила. Satori повествует о творческом пути Сергея Полунина, благодаря которому он обрел любовь к танцу и смысл в жизни. Премьера шоу в лондонском театре Coliseum в декабре прошлого года собрала восторженные отклики зрителей и рецензии критиков – станьте первыми, кто увидит постановку молодого мастера в России!

Михаил Турецкий представляет! Созвездие женских голосов и романтический музыкальный коктейль в лучших традициях мирового шоу – арт-группа SOPRANO Турецкого. Нежная, страстная, кроткая, безудержная – такая разная и такая желанная. Лучше любых слов о ней расскажет… музыка. Опера и мюзикл, классика и рок, звездные поп-хиты, киномузыка и авторские песни. Арт-группу регулярно приглашают на ведущие концертные площадки России и мира. Часто коллектив появляется в первых строчках афиш престижных фестивалей — подлинное искусство, талант и профессионализм артистов ценят любители хорошего вокала и яркого шоу. Каждое выступление «Soprano Турецкого» становится заметным культурным событием города — настоящие ценители музыки такое не пропускают. Вечер любви и волшебства только для Вас. 24 октября. Космос. SOPRANO Турецкого. Начало в 19.00, Не пропустите!

В этом году поклонников романса ждет уникальный концерт-спектакль «Серебряный век», который увидит вся страна в рамках большого концертного тура Олега Погудина. Эта программа впервые собрала зрителей в Кремлевском дворце в день 50-летия Олега Евгеньевича — 22 декабря 2018 года. Концерт-спектакль «Серебряный век» перелистывает страницы одной из самых прекрасных глав книги любви. На сцене оживут воспоминания о прекрасных стихах и песнях, салонах и кабаре, парках и дворцах, полях сражений, утончённой нежности и роковых грозах Серебряного века. На рубеже веков новая эпоха срывала занавес старого времени, а музыка, стихи и краски с избытком переливались из прошлого в будущее, чтобы и сегодня покорять нас своим совершенством. Олег Погудин называет романс песней открытого сердца, наполненного любовью. Настоящий герой романса сражается за любовь, никогда ею не пресытится и в ней не успокоится. Это вечная жажда любви. Вас ждут пленительные слова и мелодии, вдохновенная эмоциональность театра, виртуозная игра музыкантов, исключительная красота «Серебряного голоса России», упоительный восторг встречи с подлинными чувствами. Каждую песню, а в репертуаре Олега их 700, артист преподносит как отдельно взятую историю и способен силой своего дарования сделать зрителей соучастниками художественного повествования. Концерты Погудина так мало похожи друг на друга. Создавший за без малого четыре десятка лет успешной творческой деятельности свой неповторимый стиль, артист всегда чутко реагирует на события сегодняшнего дня, позволяя сценическому герою девятнадцатого века быть абсолютно современным, вовлекая в чарующий диалог эпох и жанров весь зрительский зал. Олег Евгеньевич тонко чувствует свою публику и всегда готов к отрытому искреннему диалогу с ней. Музыкальная деятельность Олега Погудина началась в детском хоре Ленинградского радио и телевидения под управлением Ю. М. Славнитского, в котором он сразу же стал одним из солистов, поражая слушателей чистотой голоса и уровнем исполнительского мастерства. В 1990 году с красным дипломом окончил ЛГИТМИК им. Н.К. Черкасова. В 1989 году Олег Погудин прошел стажировку в Eugene O’Niel Theatеr Center в США. В 1990—1993 гг. актёр Санкт-Петербургского АБДТ им. Горького. В 1991 году вышел первый альбом «Звезда Любви», в настоящее время издано более двадцати альбомов артиста. С 1993 года Олег Погудин посвящает себя исключительно концертной деятельности — как в России, так и за рубежом. В 2005—2006 годах Олег был ведущим программы «Романтика романса» на канале «Культура». Олег Погудин является обладателем большого числа различных премий и титулов, а также удостоен ряда почетных званий, среди которых: «Заслуженный артист Российской Федерации» и «Народный артист Российской Федерации». Уже несколько лет миллионы телезрителей в нашей стране следят за конкурсом юных талантов «Синяя птица». Знаменитый мастер откликнулся на просьбу поддержать проект и вошел в состав жюри, став для юных участников добрым и мудрым наставником. Почти 20 лет вместе с Олегом Погудиным работают музыканты камерного ансамбля. Артисты связаны друг с другом большим опытом работы в жанре романса, где важна не только точность и виртуозность, но и умение передать атмосферу и эмоциональность музыкальных произведений. Концерт-спектакль «Серебряный век» — это роскошный подарок для всех преданных поклонников жанра романса и для тех, кто только открывает для себя новый мир выразительных образов, волнующих мелодий и искренних чувств.

Марина Девятова и шоу-балет «ЯR-dance» Юбилейный концерт «20 лет вместе с вами» Марина Девятова – обладательница классического музыкального образования, выпускница Академии имени Гнесиных, исполнительница народных песен и романсов. Кроме того, Марина является Послом русской культуры в странах мира, Лауреатом многочисленных Международных Фестивалей и Конкурсов, в том числе “Славянский Базар” и “Народный артист”. В ее репертуаре есть и дуэты с известными артистами: Николаем Басковым, Надеждой Кадышевой, итальянцем Альбано, с отцом Владимиром Девятовым, Алексеем Гоманом, Александром Буйновым, певицей Варварой, Глебом Матвейчуком и мн. другими. Оригинальные номера сделаны совместно с дуэтом «Баян-Микс», Петром Дрангой, Алексеем Воробьевым, Владимиром Винокуром. Со Святославом Ещенко записаны шуточно-музыкальные композиции. Марина Девятова – представительница истинной народной культуры. Ее творчество отмечено искренностью и душевностью. И как уверена сама певица, ведь именно в песнях, слагаемых народом, люди испокон веков выражали свои мысли, взгляды, традиции, описывали важные исторические события, жизненные и моральные устои. Марину Девятову с любовью принимают в разных уголках мира. Ей рукоплескали залы Германии, Италии, Франции, Болгарии, Латвии, Эстонии, США, Южной Кореи, Китая, Лаоса, Вьетнама и Монголии. Она пела для королевы Великобритании Елизаветы II и всей ее королевской семьи. Каждый сольный концерт Марины — это праздник души: живое исполнение, красочное шоу, потрясающие музыканты. Всегда очень ярко и на одном дыхании! В 2019 году Марина отметит 20-летний юбилей творческой деятельности. Двадцать лет на профессиональной сцене вместе с неизменными партнерами по творческому цеху – шоу-балетом «ЯR-dance». Двадцать лет вместе с дорогим и любимым зрителем! Марина признается, что ее плечами большой профессиональный опыт, в гастрольном чемодане кладезь из сокровищ русской народной культуры, а в сердце горячая любовь к народной песне и тому народу, что ее поет. И все это воплотится в юбилейной концертной программе «20 лет вместе с вами!» на концертных площадках вашего города! «Дорогие мои! Приглашаю вас всех принять участие в этом очень важном и значимом для меня событии!» – добавляет Марина, обращаясь ко всем своим поклонникам.

Александр Розенбаум – один из самых любимых российских исполнителей, чье имя вот уже три десятка лет имеет знаковое значение для всех людей, услышавших и полюбивших его песни. Классик современного музыкального мира. Музыка и стихи артиста до бесконечности глубокие произведения. В каждой песне своя мудрость и философия, тонкий смысл и безграничная душа. Искренне беседовать со сцены и создать в зале атмосферу, полную уважения, взаимопонимания и доверия, быть честным не напоказ, а по совести – вот главный критерий, которому чётко следует музыкант, за что по сей день любим миллионами слушателей.

Неподражаемая, загадочная и блистательная Любовь Успенская подарит зрителям необычайное концертное выступление. В этом году одна из самых популярных и востребованных исполнительниц жанра «городской романс» отмечает юбилей и приглашает всех поклонников на уникальный «Юбилейный концерт» в кругу близких и друзей. Небывалые по душевной глубине песни прозвучат со сцены ККТ «Космос» 24 ноября.

«Королевский национальный балет Грузии» с программой «Огонь Грузии» Художественный руководитель театра : Гела Поцхишвили и Маиа Кикнадзе Хореограф : Гела Поцхишвили. Королевский национальный балет представляет эффектное танцевальное шоу с демонстрацией удивительной техники. Кавказские ритмы, динамичные отточенные движения, темпераментное исполнение – отражает в полном смысле название программы «Огонь Грузии». Эксклюзивные танцевальные номера с кинжалами и саблями станут незабываемым зрелищем для каждого зрителя. Мастерская постановка и красочные костюмы помогут отправиться в незабываемое путешествие по многовековой Грузии. Королевский национальный балет Грузии под руководством Гелы Поцхишвили и Маиы Кикнадзе выступает на сцене уже более 30 лет. Свыше 40 миллионов человек в 80 странах мира рукоплескали танцорам, поражающим воображение зрителей великолепной техникой исполнения, неподражаемым артистизмом, куражом и безудержной экспрессией, свойственной только грузинским танцам. Новая хореографическая программа «Огонь Грузии» — красочное лиричное шоу, позволяющее прикоснуться к самобытной грузинской культуре и погрузиться в чарующий мир танца. Особенностью программы является то, что при ее подготовке был применен принципиально новый подход: «Огонь Грузии» — это не подборка отдельных танцевальных номеров, а целый спектакль, объединенный общей идеей и сюжетной линией. Все это, в сочетании с живописными костюмами и грандиозными декорациями, приковывает внимание зрителя и не позволяет перевести дыхание и оторвать взгляд от действа, происходящего на сцене. Королевский национальный балет Грузии находится в постоянном процессе сбора, изучения и развития национальных танцев в современном направлении, создания новых хореографичеких миниатюр, новелл и представлений, иллюстрирующих прошлое и настоящее грузинского народа. Продолжительность: 1 час 20 минут